Iako je Teresa Tyszkiewicz u poljskoj umjetnosti kraja 20. stoljeća viđena kao izrazita i vrlo specifična ličnost, njezin opus nikada nije bio predmet sveobuhvatne i dubinske analize. Izložba „Tereza Tyszkiewicz: dzień po dniu” nije klasična monografska ili retrospektivna izložba jer ne slijedi kronologiju. Usredotočuje se na instalaciju unutar koje radovi iz različitih razdoblja (više od 40 godina njezine umjetničke karijere) odjekuju jedno s drugim i – iako su formalno raznoliki – otkrivaju unutarnju strukturu njezine umjetnosti. Izložba prikazuje procesualnost i “ograničenja” svojstvene Tyszkiewiczevoj metodi koja je proizašla iz načina na koji je obrađivala materiju, tijelo i tjelesnost.

Tyszkiewiczino djelo, radikalno subjektivno i intuitivno, isprepliće se s životnim rutinama i na ugodan način otvara jezik umjetnosti razmišljanju o ženstvenosti koja obuhvaća senzualnost, erotičnost i krhkost, kao i fiziologiju, brutalnost, bol i moć.

Performanse i fotografije s kraja 1970-ih i početka 1980-ih umjetnica je koristila za razvoj svoje privatne mitologije, a poslužili su joj i kao alat za istraživanje i samoanalizu.  Umjetnička fascinacija organskom materijom utjelovljenom u obliku zrna, tla, perja ili pamučne vune – senzualno “uranjanje” u nju, omatajući se onim što pripada zemaljskom redu i arhetipsko je vezano za ženstvenost – proizlazi iz potrebe da ponovno potvrdi izvorni odnos tijela i organske tvari.  Izložba uspoređuje te privatne, senzualne rituale s manje poznatim “slikama s pribadačama”, stvorenim u dugom procesu koji je trajao više mjeseci i koji se sastoji od lijepljenja igle u papir, fotografije, platno ili predmete. To je izvedba u obliku transa koja uključuje umjetničino tijelo u akciji zasnovanoj na ritmičkoj kumulaciji geste i ponavljanja.  Za umjetnicu je ovaj ekspresivan i brutalan ritual postao način da izrazi svoj odnos sa svijetom, dok su se slike s pribadačama pretvorile u zapise njezine svakodnevne borbe i način izgradnje njenog osobnog prostora izražavanja.

Prijelaz sa zamotavanja u organsku tvar u nabijanje stvarnosti i nanošenje boli, pronalaženje sebe u (auto)agresivnom ritualu proizvodi dijalektičku napetost koja je u središtu Tyszkiewiczinog djela. Senzualno doživljavanje ženstvenosti istraženo u predstavama za kameru postaje prošireno pokušajem izražavanja vlastitog stanja kroz bolno, fizičko doživljavanje organske materije i suočavanje s njom.

Izložba okuplja gotovo 80 radova nastalih u razdoblju od 1980. do 2019., od kojih većina nikada ranije nije predstavljena. Za ovu je izložbu umjetnica uredila i svoj posljednji film, nikada prije prikazan, ARTA (1984. – 85. /2019.). Filmovi, fotografije, asemblaži, predmeti, slike i reljefi s pribadačama velikog formata pružaju raznovrstan, ali estetski kohezivan vokabular oblika.